Art contemporain au Maroc : la photographie d'art dorée de Zack Zublena
Supernova Genesis : le commencement d'une nouvelle forme
Le Maroc est l'une des grandes terres d'art et d'artisanat du monde. Entre les palais de Marrakech, les médinas de Fès et d'Essaouira, les villas Art déco de Casablanca, les musées de Rabat et une scène d'art contemporain en plein essor, le royaume réunit un patrimoine millénaire et une création vivante qui rayonne bien au-delà de ses frontières.
Son architecture offre des cadres d'une richesse exceptionnelle pour une grande photographie d'art : les riads et les maisons de la médina de Marrakech, les villas de la Palmeraie et de l'Hivernage, les appartements Art déco de Casablanca, les résidences d'Anfa et de Californie, les demeures de Souissi à Rabat, les villas de Tanger face au détroit et les maisons d'Essaouira ouvertes sur l'Atlantique.
Dans ce paysage, l'artiste franco-américain Zack Zublena crée des photographies d'art dorées qui explorent le corps humain comme une forme sculpturale : un point de rencontre entre mouvement, lumière, force et présence.
Le 28 octobre 2026, Singulart, l'une des plus grandes plateformes d'art en ligne au monde, a publié une interview de Zack Zublena, dans laquelle il évoque son évolution artistique, l'origine de ses figures peintes en or, son rapport à la beauté classique et les nouveaux projets qui marquent son travail.
Pour qui cherche de l'art contemporain au Maroc, de la photographie d'art à Marrakech, de l'art mural de luxe ou de l'art exclusif pour intérieurs marocains, sa photographie offre un regard singulier et immédiatement reconnaissable.
Supernova Genesis explore le corps humain à travers la concentration et l'équilibre d'une posture inspirée du yoga. Présentée en triptyque, la composition crée un rythme visuel continu sur trois images reliées entre elles.
La silhouette dorée devient une exploration de la symétrie, de la présence sculpturale et de la transformation artistique. Dans une villa contemporaine de la Palmeraie ou un appartement raffiné de Casablanca, le triptyque peut offrir un point focal puissant face à la pierre naturelle, au tadelakt, aux boiseries de cèdre sombre et aux détails architecturaux soignés.
Singulart
Interview de Zack Zublena sur Singulart
Lisez l'interview originale, publiée le 28 octobre 2026, sur la transformation du corps humain par l'or, la photographie sculpturale et la vision créative de l'artiste.
Lire l'interview sur Singulart →Unveiled Instinct : la puissance de l'indompté
Unveiled Instinct transpose la force expressive du monde animal dans une composition de photographie d'art contemporaine.
Le léopard devient symbole de vigilance, de force et d'instinct. Par le jeu des tons dorés, de l'ombre et de la forme, l'image explore la relation entre l'élégance et l'énergie sauvage.
Son identité visuelle dramatique peut créer un point focal saisissant dans une villa de la Palmeraie, un appartement d'Anfa ou une résidence de Souissi.
The Unbearable Lightness of Being : beauté dorée parmi les roses bleues
The Unbearable Lightness of Being ajoute une dimension onirique à l'univers de Zack Zublena. Une figure féminine dorée apparaît en suspension parmi des roses d'un bleu profond et d'un vert émeraude, créant une relation délicate entre le corps, les fleurs, l'eau et l'atmosphère qui l'entoure.
La composition explore la sensation d'apesanteur et d'abandon. Les éléments floraux translucides apportent douceur et mouvement, tandis que la figure dorée donne à l'image une présence sculpturale.
La photographie figurative se mêle à un décor botanique poétique et apporte couleur et profondeur à une collection caractérisée par des figures dorées, des fonds sombres et un éclairage soigneusement dirigé.
Pour les collectionneurs marocains, cette œuvre peut devenir un point focal très distinctif dans une chambre raffinée, un salon intime ou un patio contemporain.
Les roses occupent une place de choix dans l'imaginaire du pays, de la vallée des Roses à la tradition de l'eau de rose. Sa palette de bleus et de verts contraste avec élégance avec la pierre chaude, le cèdre, les zelliges et les textiles naturels.
Birth of Artemis : une silhouette dorée
Birth of Artemis s'inspire de la présence intemporelle de la silhouette féminine.
La figure dorée évoque la mythologie et une force silencieuse, tandis que la composition se concentre sur la relation entre posture, lumière et espace négatif.
Son caractère sculptural offre une interprétation contemporaine de thèmes qui fascinent les artistes depuis toujours : la figure humaine, la beauté symbolique, le mouvement et la transformation.
Dans un bel appartement de Casablanca, l'œuvre peut former un contraste poétique avec les moulures et les ferronneries Art déco, ou accompagner la géométrie sobre d'une architecture contemporaine.
Animal Fusion : le lien instinctif
Animal Fusion explore la puissance visuelle et symbolique du monde félin à travers un triptyque contemporain.
La relation entre les trois images crée continuité, contraste et présence sculpturale. L'or intensifie les qualités expressives des sujets et réunit l'élégance du léopard et le caractère imposant du lion.
Le lion de l'Atlas occupe une place particulière dans l'imaginaire marocain, où il symbolise le courage et la fierté, et donne son nom à l'équipe nationale de football. La composition en trois panneaux est une déclaration artistique forte pour les grands salons, les résidences contemporaines raffinées et les collections privées soigneusement constituées.
Moonlit Reverie II : quiétude dorée sur fond noir
Moonlit Reverie II — Embrace fait partie de la collection Dark Elegance de Zack Zublena, dans laquelle des figures dorées lumineuses émergent de fonds d'un noir profond.
L'obscurité supprime les distractions visuelles et dirige l'attention vers la posture, les surfaces réfléchissantes et la présence émotionnelle de la figure.
Dans son interview pour Singulart, Zack Zublena désigne Moonlit Reverie II comme une expression particulièrement significative de son approche artistique actuelle.
L'image allie vulnérabilité, calme et force contenue, et crée une composition photographique qui évoque la présence d'un objet sculptural.
Dans une villa contemporaine de Marrakech ou un appartement de Rabat, la relation entre l'or et le noir apporte profondeur et intensité sereine.
Diana, Golden Embrace : élégance sculpturale dans un intérieur raffiné
Diana, aussi connue sous le nom de Golden Embrace, explore la beauté féminine à travers l'or réfléchissant, un éclairage soigneusement maîtrisé et une élégante pose sculpturale.
Dans cette présentation en intérieur, la photographie encadrée apparaît au-dessus d'une baignoire noire contemporaine, entourée de matériaux et de détails architecturaux choisis avec soin.
L'exemple montre comment la photographie figurative d'art peut s'intégrer à un intérieur raffiné sans perdre son individualité artistique.
Pour les résidences de luxe, les suites bien-être privées et les riads de charme, une photographie bien choisie peut contribuer à une atmosphère et à une identité visuelle distinctives.
La voir dans un intérieur complet aide aussi les collectionneurs à comprendre les proportions de l'œuvre et sa relation avec l'architecture qui l'entoure.
Sacred Devotion : un moment de présence intérieure
Sacred Devotion capte un geste de contemplation et de concentration intérieure.
La figure dorée se définit par la simplicité de sa posture, ce qui permet à la composition de s'exprimer par la forme, l'équilibre et le silence.
L'œuvre invite à un moment de réflexion, où le corps devient le vecteur d'une présence plus discrète et universelle.
Son atmosphère contemplative peut accompagner une résidence élégante, un cabinet privé, un espace de bien-être, un spa ou un intérieur d'hôtel contemporain.
Divine Contour : le langage sculptural de l'or et du noir
Divine Contour réduit la composition à ses éléments essentiels : le corps humain, ses contours et l'interaction entre l'or réfléchissant et la lumière maîtrisée.
Le fond sombre renforce l'aspect sculptural de la figure. Les surfaces deviennent des formes éclairées, tandis que les zones d'ombre donnent de la profondeur à l'image.
Cette esthétique peut créer un contraste convaincant dans les intérieurs contemporains aux lignes épurées, avec pierre naturelle claire, chêne foncé et mobilier choisi avec soin.
L'image illustre aussi l'intérêt de Zack Zublena pour la transformation du corps physique en une forme artistique contemporaine, plutôt qu'en un portrait photographique conventionnel.
Golden Goddess Portrait : un portrait contemporain en or
Golden Goddess Portrait aborde la figure humaine par une interprétation contemporaine du portrait.
L'or réfléchissant crée une surface sculpturale lumineuse, tandis que le fond sombre permet à la composition de se concentrer sur la posture, la forme et la présence émotionnelle.
La photographie établit un dialogue entre les traditions figuratives classiques et l'expérimentation photographique contemporaine.
Au sein d'une collection privée, l'œuvre peut être présentée aux côtés de peintures, de sculptures et d'autres œuvres photographiques, en y apportant son propre langage artistique.
Sacred Golden Bond : la beauté du lien
Sacred Golden Bond explore la relation entre deux figures à travers la proximité, la sérénité et la présence partagée.
Les surfaces dorées unifient les formes tout en préservant leurs contours individuels, et créent une image sur le lien et l'harmonie.
Pour une collection privée, son caractère émotionnel peut ajouter une dimension artistique forte à un intérieur défini par des matériaux nobles, une élégance architecturale et un mobilier choisi avec soin.
Salutation to the Sun : un mouvement doré qui jaillit de l'obscurité
Salutation to the Sun transforme une posture inspirée du mouvement en composition photographique dorée.
Le fond sombre intensifie la surface réfléchissante de la figure et permet au corps de devenir une étude d'énergie physique, d'équilibre et de forme sculpturale.
L'image ajoute une autre dimension à Dark Elegance et montre comment un changement de posture et de direction de la lumière peut produire une expression émotionnelle tout à fait différente.
Dans un intérieur contemporain marocain, son contraste visuel peut compléter des matériaux naturels, des couleurs sobres et une architecture minimaliste.
Axis of Freedom : l'équilibre en trois dimensions
Axis of Freedom se construit autour de la relation entre équilibre, mouvement et rythme spatial.
Le format en triptyque permet à la composition de se déployer sur trois panneaux et crée une expérience visuelle continue.
Sa figure dorée et sa géométrie soigneusement structurée rendent l'œuvre particulièrement adaptée aux intérieurs où l'art établit un point focal fort.
Que ce soit dans un bel appartement de Casablanca, une villa de l'Hivernage à Marrakech ou une résidence contemporaine de Tanger face au détroit, la composition peut instaurer une relation singulière entre l'œuvre et l'architecture.
Midnight Bronze : force masculine entre l'or et l'ombre
Midnight Bronze intègre une puissante figure masculine à la collection Dark Elegance.
La posture aux bras croisés crée une structure architecturale frappante, tandis que l'interaction entre l'ombre et l'or souligne les contours du corps.
La composition exprime concentration et force sans recourir à un récit conventionnel.
Pour les collectionneurs intéressés par l'art contemporain figuratif, Midnight Bronze offre un autre regard sur la relation entre présence physique, forme sculpturale et expression photographique.
Animal Fusion : un dialogue en deux panneaux
Dans ce diptyque, le dialogue visuel entre les deux panneaux crée une expérience différente de celle d'une image photographique unique.
La composition en paire invite le regard à circuler entre les formes et les détails, tandis que le traitement doré apporte de la cohérence à l'ensemble.
Animal Fusion offre une interprétation contemporaine de la force, de l'élégance et de la présence instinctive du monde félin.
Le format en deux panneaux peut établir un équilibre visuel au-dessus d'un grand canapé, d'une console longue ou d'un élément architectural dans un intérieur raffiné.
Golden Geometry : l'architecture de la forme humaine
Golden Geometry met la forme humaine en conversation avec la structure, la proportion et l'équilibre visuel.
Le corps devient un élément architectural, modelé par la lumière et défini par sa relation à l'espace.
Par sa composition sobre et sa surface dorée, l'œuvre explore le point de rencontre entre le mouvement organique et l'ordre géométrique.
Cette relation entre forme et géométrie est particulièrement pertinente au Maroc, où l'art du zellige, la précision des motifs géométriques, les arabesques et la proportion des patios composent depuis des siècles l'une des grammaires visuelles les plus raffinées du monde.
Singulart : la vision artistique derrière la photographie dorée de Zack Zublena
Ces seize œuvres photographiques révèlent différentes dimensions de la pratique artistique de Zack Zublena : figures humaines peintes en or, compositions dramatiques sur fonds sombres, images inspirées des animaux, interprétations florales, diptyques et triptyques.
L'interview publiée par Singulart le 28 octobre 2026 permet de comprendre les idées artistiques qui relient ces œuvres.
Zack y évoque l'influence de sa formation d'acteur, son expérience de photographe, son intérêt pour l'art classique et les possibilités expressives du corps humain.
En 2016, à Los Angeles, il a commencé à photographier des danseurs, des pratiquants de yoga et des contorsionnistes recouverts de peinture corporelle dorée réfléchissante.
Ce processus a révélé comment l'or pouvait transformer la perception de la figure humaine. Les caractéristiques individuelles de la peau passent au second plan, tandis que la posture, le geste et l'éclairage maîtrisé gagnent en importance expressive.
L'interview aborde aussi sa série la plus récente, Dark Elegance, et le projet en cours Golden Heroes.
Pour les collectionneurs marocains qui s'intéressent à l'histoire et à l'intention créative derrière une œuvre, l'interview offre un regard direct sur la pratique de l'artiste.
Dark Elegance : photographie dorée contemporaine sur fond noir
Dark Elegance représente une direction particulièrement épurée et introspective dans le langage artistique de Zack Zublena.
Au lieu de placer des figures dorées dans des environnements plus lumineux, la collection utilise des fonds d'un noir profond pour isoler le corps et souligner sa présence.
Le contraste entre l'or et l'obscurité transforme la manière de percevoir la figure. Les surfaces éclairées émergent avec une intensité inhabituelle, tandis que l'ombre apporte profondeur et atmosphère de calme.
Moonlit Reverie II, Divine Contour, Golden Goddess Portrait, Salutation to the Sun et Midnight Bronze explorent différentes interprétations de cette approche visuelle.
Certaines compositions expriment une vulnérabilité silencieuse et une contemplation ; d'autres traduisent le mouvement, la concentration et la force physique.
Ces photographies peuvent être présentées dans des collections marocaines aux côtés de sculptures, de peintures et d'autres œuvres photographiques, et créer un dialogue entre différents matériaux et approches artistiques.
Ahmed el-Mansour, le « Doré » : l'or dans le patrimoine marocain
L'or a, au Maroc, une histoire éclatante. À Marrakech, le sultan saadien Ahmed el-Mansour, surnommé « Ed-Dahbi », le Doré, fit édifier à la fin du XVIe siècle le palais El Badi, que la tradition associe à la richesse tirée du commerce de l'or. Non loin de là, les tombeaux saadiens, avec leurs plafonds de cèdre sculpté et doré et leurs marbres, comptent parmi les plus beaux ensembles décoratifs du pays.
Dans les palais et les riads du royaume, la dorure sur bois, le cèdre peint, les lustres de cuivre et les zelliges composent un décor où la lumière joue un rôle central. L'or y est une matière de raffinement, de célébration et de mémoire.
Zack Zublena aborde l'or d'une manière contemporaine. Appliqué à la figure humaine, il change la manière de percevoir le corps : les contours deviennent sculpturaux, les gestes gagnent en intensité et la relation entre lumière et ombre devient centrale.
Dans sa pratique plus large, Zack a également travaillé avec de la feuille d'or véritable de 24 carats, prolongeant ainsi son intérêt pour les qualités symboliques et matérielles de l'or.
Musée Yves Saint Laurent et Jardin Majorelle : l'art à Marrakech
À Marrakech, le Jardin Majorelle, créé à partir de 1923 par le peintre Jacques Majorelle et célèbre pour son bleu éclatant, a été acquis en 1980 par Pierre Bergé et Yves Saint Laurent. À côté, le Musée Yves Saint Laurent Marrakech, ouvert en 2017 dans un bâtiment signé du Studio KO, présente les collections du couturier et des expositions de mode, d'art et de patrimoine.
Ces lieux rappellent l'attrait que Marrakech exerce depuis longtemps sur les artistes, des peintres orientalistes aux créateurs contemporains, et la façon dont la lumière, la couleur et le décor y dialoguent.
Pour qui cherche de l'art contemporain à Marrakech, ils sont une introduction idéale à la sensibilité visuelle de la ville.
La photographie d'art de Zack Zublena s'inscrit dans cette conversation par son exploration du corps, de la transformation de la matière et de la composition sculpturale.
MACAAL et la foire 1-54 : l'art africain contemporain à Marrakech
Le MACAAL – Musée d'Art Contemporain Africain Al Maaden, ouvert en 2016 à Marrakech, est le premier musée du royaume consacré à l'art africain contemporain, avec une collection et des expositions qui donnent voix à des artistes du continent et de sa diaspora.
Depuis 2018, la foire 1-54 Contemporary African Art Fair s'est installée à Marrakech et réunit galeries, artistes et collectionneurs autour de la création africaine contemporaine.
Galeries et foires offrent aux collectionneurs l'occasion de cultiver leurs propres intérêts, de découvrir des regards nouveaux et de réfléchir à la manière dont une œuvre photographique peut enrichir une collection personnelle.
Pour qui cherche de l'art exclusif pour intérieurs marocains, ce circuit montre comment époques et langages différents coexistent dans une même collection.
Rabat et Casablanca : musées, villas Art déco et grande architecture
À Rabat, le Musée Mohammed VI d'art moderne et contemporain, ouvert en 2014, présente la création marocaine et internationale dans un bâtiment lumineux, et reflète l'ambition culturelle de la capitale. La Fondation Nationale des Musées coordonne également la programmation d'autres lieux du pays.
À Casablanca, la Villa des Arts, villa Art déco des années 1930 devenue un espace d'exposition, rappelle le riche patrimoine architectural de la métropole, tandis que la mosquée Hassan II, achevée en 1993 en bord d'océan, impressionne par l'échelle de son minaret et la virtuosité de ses artisans.
Ces lieux montrent comment le Maroc conjugue tradition et modernité, et fait de l'artisanat un langage de monumentalité.
Marrakech, Casablanca, Rabat et Tanger : architecture et art dans les intérieurs marocains
Le Maroc offre une variété exceptionnelle de cadres pour la photographie contemporaine.
À Marrakech, les riads de la médina, avec leurs patios, leurs fontaines et leurs murs de tadelakt, les villas de la Palmeraie et les maisons de l'Hivernage et de la route de l'Ourika offrent d'immenses murs et une lumière remarquable. À Casablanca, les immeubles Art déco du centre-ville, les résidences d'Anfa, de Racine et de Californie, et les villas de la corniche d'Aïn Diab offrent un autre visage de l'élégance.
À Rabat, les quartiers de Souissi, de l'Agdal et de Hay Riad accueillent des résidences paisibles ; à Tanger, les villas du Marshan et de la Montagne dominent le détroit ; à Essaouira, les maisons de la médina, classée par l'UNESCO, s'ouvrent sur l'Atlantique ; et à Fès, les demeures de la médina rappellent la richesse de l'artisanat.
Une figure dorée lumineuse peut créer un contraste très fort dans un salon classique. Un diptyque peut instaurer un dialogue visuel au-dessus d'un grand canapé. Un triptyque peut donner un rythme sculptural à un mur généreux dans un patio couvert ou une villa avec vue sur les montagnes de l'Atlas.
Artisanat et design marocains : l'art comme partie intégrante de la décoration
Le Maroc est l'une des grandes puissances de l'artisanat : zelliges, tadelakt, cèdre sculpté, fer forgé, cuir, tapis berbères, céramique de Fès, métaux ciselés. Cette tradition, qui nourrit aujourd'hui une génération de designers et d'architectes d'intérieur reconnue à l'international, dialogue naturellement avec une œuvre au caractère sculptural.
La photographie d'art dorée apporte chaleur et contraste aux intérieurs de zellige, de tadelakt, de cèdre foncé, de marbre, de textiles naturels et de finitions sobres.
Une photographie peut influencer l'équilibre visuel d'une pièce, son atmosphère et la relation entre ses différents matériaux.
Médias marocains : où suivre l'art, l'architecture et le design
Au Maroc, les principaux médias accompagnent de près la scène de l'art, de l'architecture et de la culture.
Le Matin et L'Économiste consacrent de larges espaces à la culture et à l'économie ; TelQuel propose une lecture éditoriale de la société et de la création marocaines ; Le360 et Médias24 couvrent l'actualité culturelle et économique du royaume.
Les informations officielles sur la culture se trouvent sur le site du ministère de la Jeunesse, de la Culture et de la Communication, et l'information sur les destinations et le patrimoine, sur le portail officiel Visit Morocco.
Ces sources aident les collectionneurs à trouver l'inspiration et à développer leur propre goût. Choisir une œuvre ne consiste pas à suivre une mode, mais à écouter sa propre sensibilité.
Diptyques et triptyques : une approche contemporaine de la photographie d'art en plusieurs panneaux
Les compositions photographiques de deux et trois panneaux offrent des possibilités particulières aux collectionneurs et aux architectes d'intérieur.
Un diptyque crée un dialogue visuel entre deux images, et leur relation contribue à l'expérience artistique globale.
Un triptyque prolonge ce dialogue sur trois panneaux et crée une plus grande impression de mouvement, de continuité et de proportion.
Supernova Genesis et Axis of Freedom montrent différentes interprétations de la figure humaine dorée en format triptyque.
Animal Fusion explore une relation similaire à travers la force et l'élégance des images d'animaux.
Ces compositions sont particulièrement efficaces dans les grands salons, les galeries privées, les halls d'entrée et les résidences contemporaines.
Découvrez aussi les diptyques, triptyques et ensembles coordonnés de photographie d'art dorée de Zack Zublena.
Photographie contemporaine pour palaces, riads, spas et espaces de bien-être
La photographie d'art peut contribuer à l'identité visuelle des hôtels de luxe, des riads, des spas privés, des espaces de bien-être et des lieux d'hospitalité raffinés.
Le Maroc est l'une des grandes destinations d'hospitalité de luxe : à Marrakech, des palaces historiques comme La Mamounia, ouverte en 1923, côtoient des adresses contemporaines et des riads de charme ; sur la côte, d'Essaouira à Tanger, des maisons d'hôtes et des hôtels de design font dialoguer patrimoine et modernité. La tradition du hammam et du spa y fait partie de l'art de recevoir.
Une figure dorée contemplative peut apporter une atmosphère sereine à une suite bien-être privée.
Un triptyque audacieux peut donner un rythme visuel à une réception ou à un salon aux proportions généreuses.
Les œuvres de la collection Dark Elegance produisent un effet différent, avec des fonds noirs et un or lumineux qui créent contraste et profondeur.
La présentation encadrée de Diana, Golden Embrace au-dessus d'une baignoire noire est un exemple de la manière d'imaginer une photographie dans un intérieur raffiné.
Dans les installations réelles, et notamment dans les spas, les hammams, les salles de bain et les zones côtières, il convient de prévoir un encadrement adapté et une protection contre l'humidité, le sel, la condensation et la lumière directe du soleil.
De Los Angeles au Maroc : la photographie d'art dorée de Zack Zublena
Zack Zublena a commencé à développer son langage photographique doré à Los Angeles en 2016, en explorant la peinture corporelle réfléchissante, la beauté expressive de la forme humaine et un éclairage photographique soigneusement maîtrisé.
Cette exploration a évolué vers une pratique artistique contemporaine où la photographie, la peinture corporelle et la composition sculpturale sont étroitement liées.
Pour les collectionneurs qui découvrent son travail au Maroc, ce parcours offre une perspective précieuse pour comprendre les photographies.
Son travail n'utilise pas l'or comme une simple couleur décorative. L'or transforme la perception de la figure physique et met en valeur le mouvement, la forme sculpturale et la relation entre lumière et surface.
Ces qualités peuvent créer une présence visuelle convaincante dans la diversité des intérieurs marocains : des riads de Marrakech aux appartements de Casablanca, des villas de Rabat aux demeures de Tanger et d'Essaouira.
Lire l'interview originale de Zack Zublena sur Singulart
L'interview de Singulart, publiée le 28 octobre 2026, offre une introduction personnelle à la philosophie artistique de Zack Zublena.
La conversation explore les origines de sa photographie dorée, ses influences créatives, sa façon de travailler avec ses modèles et ses projets en cours.
Pour les collectionneurs de Casablanca, de Marrakech et de tout le royaume, c'est l'occasion de connaître les intentions de l'artiste au-delà des photographies elles-mêmes.
Singulart
Zack Zublena : l'interview sur Singulart
Lisez la conversation originale sur l'or, la beauté classique, l'expression humaine et la vision photographique de l'artiste franco-américain Zack Zublena.
Lire l'interview sur Singulart →Découvrir la photographie d'art dorée de Zack Zublena au Maroc
L'identité artistique du Maroc est façonnée par ses palais et ses médinas, le Musée Yves Saint Laurent, le MACAAL, la foire 1-54, le Musée Mohammed VI de Rabat, le patrimoine Art déco de Casablanca et par une communauté de galeries et de collectionneurs de plus en plus active.
Des riads de Marrakech aux appartements de Casablanca, des villas de Rabat aux demeures de Tanger et d'Essaouira, le royaume offre des possibilités exceptionnelles pour découvrir et exposer de l'art contemporain.
La culture marocaine de l'artisanat et du décor, avec son attention portée à la lumière, aux matériaux et aux proportions, constitue un environnement idéal pour la photographie d'art.
La photographie dorée de Zack Zublena ajoute une autre perspective à ce panorama artistique, dans un pays où l'or fait partie de l'histoire et du décor.
À travers la transformation de formes humaines et animales, son œuvre explore la force, l'équilibre, l'instinct, la contemplation, le lien et la beauté intemporelle.
Ses compositions florales, dont The Unbearable Lightness of Being, introduisent une relation différente entre la figure dorée, la couleur et les formes naturelles.
Sa série Dark Elegance explore le contraste entre lumière et ombre et crée des images introspectives et sculpturales.
Que ce soit dans un riad de Marrakech, un appartement de Casablanca, une villa de Rabat, un palace, un hôtel de luxe ou une collection privée n'importe où dans le royaume, la photographie dorée apporte une présence distinctive et mémorable.
Explorez la collection de photographie d'art Golden Souls et découvrez les œuvres disponibles sur ZackZublena.com.
Pour celles et ceux qui souhaitent coordonner des œuvres photographiques sur plusieurs murs, découvrez les diptyques, triptyques et ensembles sélectionnés de photographie d'art dorée.
Pour toute demande, information sur les œuvres ou accompagnement d'un projet résidentiel, hôtelier ou de décoration à Marrakech, Casablanca ou ailleurs au Maroc, rendez-vous sur la page de contact.
Chaque photographie est réalisée à la main, jamais par l'intelligence artificielle : découvrez la page créé à la main, pas par l'IA.
