في مارس 2019، شارك زاك زوبلينا في معرض The Other Art Fair في لوس أنجلوس، الذي تقدمه Saatchi Art. وشكّل هذا الحدث محطة مهنية وشخصية مهمة للفنان زاك زوبلينا، إذ كان أول معرض عام يُقدَّم تحت اسم ZZGALLERY. وقد أتاحت الفعالية تقديم مجموعة مترابطة من الأعمال التي أصبحت لاحقاً جزءاً أساسياً من هويته الفنية: تصوير فوتوغرافي فني ذهبي يستكشف العلاقات بين الضوء والهوية والجسد الإنساني.
أتاحت هذه المشاركة تقديم لغة جمالية متجانسة إلى جمهور جديد. وظهرت في الأعمال شخصيات بشرية مطلية بطلاء جسدي ذهبي عاكس، صُوّرت ضمن تكوينات تستكشف التأمل والهوية والتحوّل. وقدّمت تلك الأعمال الموضوعات التأسيسية التي لا تزال حاضرة في مسيرة زوبلينا، متجاوزة مفهوم البورتريه التقليدي لاستكشاف الدلالة الرمزية للذهب وعلاقته بالذات الداخلية.
يمثل التصوير الفوتوغرافي اليوم لغة فنية قادرة على سرد القصص واستكشاف الهوية والانتماء والذاكرة. ويؤكد مهرجان قطر للصورة «تصوير» التابع لمتاحف قطر أهمية الممارسات الفوتوغرافية المعاصرة ودورها في تطوير الحوار الفني في منطقة غرب آسيا وشمال أفريقيا.
كانت مشاركة لوس أنجلوس عام 2019 لحظة محورية ساعدت على بلورة اتجاه فني واضح وإطلاق اسم ZZGALLERY في المجال العام. وكانت خطوة مبكرة ومهمة ضمن رحلة وجدت خلالها أعمال زاك زوبلينا مكانها في بيئات متنوعة.
ومن المحطات المهنية اللاحقة إدراج صوره الفنية ضمن التصميم الداخلي لأكثر من 120 نادياً من نوادي David Lloyd في المملكة المتحدة وأوروبا، بما في ذلك مواقع في إيطاليا وإسبانيا وهولندا. ورغم أن هذا المشروع لم يكن نتيجة مباشرة للمعرض، فإنه يعكس التطور المستمر للغة الجمالية التي قُدّمت في لوس أنجلوس. وللاطلاع على تفاصيل هذا المشروع، يمكن قراءة المقال العربي: كيف زيّنت أعمال زاك زوبلينا أكثر من 120 نادياً من نوادي David Lloyd.
تميزت الأعمال المعروضة عام 2019 بلغتها البصرية اللافتة. ومن خلال استخدام طلاء جسدي ذهبي اللون، حوّل زوبلينا الجسد الإنساني إلى هيئة نحتية حية تتفاعل بصورة ديناميكية مع الضوء. وتلتقط الصور التحولات الدقيقة في الانعكاسات والظلال، مما يمنحها حضوراً قوياً وأثيرياً في آن واحد.
أتاح هذا الأسلوب استكشاف الشكل والهوية، حيث تتحول الطبقة الذهبية إلى وسيط رمزي للتحوّل وإظهار جوهر داخلي. ويبرز معهد مسك للفنون في محتواه المتعلق بتصوير البورتريه أهمية الأصالة والعمق الوجداني في ابتكار صور تتمتع بحضور إنساني يتجاوز الجوانب التقنية وحدها.
يمثل المعرض الأول حدثاً تأسيسياً في مسيرة أي فنان. وقد منح معرض عام 2019 زاك زوبلينا منصة للتعبير عن رؤيته ومشاركتها مع جمهور متنوع من المهتمين بالفن والمتخصصين في هذا المجال.
كانت تلك اللحظة إعلاناً للالتزام بمسار فني محدد يقوم على تقنية تصويرية مميزة وتركيز عميق على موضوعات الضوء والهوية والتحوّل. وشكّلت هذه المحطة بداية تاريخ ZZGALLERY في المعارض العامة، كما أرست أساساً لتطور تجربة زاك زوبلينا الفنية خلال السنوات اللاحقة.
يتميز تصوير زاك زوبلينا الفني باستخدام مدروس للذهب بوصفه عنصراً بصرياً ورمزياً. ولا تبدأ العملية بلوحة فنية، بل بالجسد الإنساني. إذ يُطلى المشاركون بعناية بطلاء جسدي ذهبي لامع يصبح أشبه بطبقة ثانية تُخفي بعض التفاصيل وتكشف تفاصيل أخرى.
يمثل هذا الإعداد جزءاً أساسياً من الصورة النهائية، إذ يحوّل الشخصية المصوّرة إلى وسيط للضوء والانعكاس. وتصبح الصور الناتجة دراسات في الضوء والشكل والخامة. ويتفاعل بريق الطلاء مع إضاءة الاستوديو لينتج طيفاً واسعاً من الدرجات، من اللمعان الساطع إلى الظلال العميقة والناعمة.
يبرز هذا التفاعل الخطوط الطبيعية للجسد ويمنحه في الوقت نفسه حضوراً يتجاوز المظهر اليومي. وغالباً ما تركز الصور على شخصيات ثابتة أو تأملية، لتشجيع المشاهد على تجاوز السطح والتفكير في موضوعات الهوية وإدراك الذات.
استُخدم الذهب عبر تقاليد فنية وثقافية متعددة بوصفه رمزاً للنور والقيمة والقداسة والاستمرارية. وتتناول كتالوجات المعارض الصادرة عن متاحف قطر موضوعات تمتد من العصر الذهبي إلى الفن الإسلامي والحداثة والفن المعاصر، موضحة تنوع حضور الرموز والخامات عبر تاريخ الفن.
وفي أعمال زوبلينا، يصبح الذهب استعارة بصرية للتحوّل. فتبدو الشخصيات وكأنها تمر بحالة من التشكّل، وتشير هيئاتها الذهبية إلى عملية داخلية رمزية. ويدعو الفن إلى التأمل في معنى التحرر من هوية سابقة، أو احتضان هوية جديدة، أو اكتشاف جوهر داخلي مضيء.
ترتكز اللغة الجمالية التي قُدّمت في معرض عام 2019 على مبادئ التكوين والشكل، لكنها تحافظ على طابع معاصر واضح. ويربط التركيز على الجسد الإنساني الأعمال بتاريخ طويل من الفن التشخيصي، بينما يمنحها التصوير الفوتوغرافي والطلاء العاكس حساسية حديثة.
تُبنى الصور بعناية لتوجيه النظر من خلال الخطوط والمنحنيات والمساحات السلبية، وإنشاء سرد بصري متوازن. ويعرض مركز الملك عبدالعزيز الثقافي العالمي «إثراء» نماذج لفنانين يوظفون الضوء والتدخلات الدقيقة في الفضاء الفني لتغيير الطريقة التي يدرك بها الزائر العمل والمكان المحيط به.
كما يستعرض «إثراء» حضور فناني الضوء والفضاء في المشهد الفني المعاصر ضمن مقاله عن التجلّي الفني بين وديان العلا. ويساعد هذا السياق المؤسسي على فهم الدور الذي يؤديه الضوء في تشكيل التجربة البصرية وإعادة تعريف علاقة العمل الفني بالفضاء.
يحتل اختيار لون الذهب وخامته البصرية مكانة مركزية في تأثير الأعمال. فهو لون يجذب الانتباه بصورة طبيعية ويستحضر القيمة والأهمية. ومع ذلك، لا يُستخدم الذهب في هذه الصور بوصفه عنصراً زخرفياً فحسب، بل يحمل وظيفة موضوعية ورمزية.
تطرح الأعمال أسئلة حول ما نمنحه قيمة، والطريقة التي نرى بها أنفسنا، وإمكانات التطور الشخصي. كما تشجع على مشاهدة هادئة وتأملية تسمح للدلالات الرمزية للصورة بالظهور تدريجياً.
ولا تحتوي المطبوعات الفوتوغرافية على أوراق من الذهب. فالتأثير الذهبي ينتج عن الطلاء الجسدي العاكس والإضاءة والتكوين والمعالجة الفوتوغرافية.
لم تكن الرؤية التي قدمها زاك زوبلينا في The Other Art Fair عام 2019 لحظة منفصلة، بل بداية لاستكشاف فني متواصل. وقد استمرت موضوعات التحوّل والضوء والهوية التي ظهرت في أول معرض لـ ZZGALLERY في التطور والتفرع إلى مجموعات مستقلة تقدم وجهات نظر مختلفة حول هذه الأفكار الأساسية.
يعني استكشاف الأعمال اليوم تتبع جذور تلك اللغة الجمالية الأولى. فالاستخدام الدقيق للطلاء الذهبي، والتركيز على الجسد الإنساني، والمزاج التأملي، جميعها عناصر مشتركة تجمع بين السلاسل المختلفة.
وبالنسبة إلى المهتمين بأعمال الفنان، من جامعي الأعمال الخاصة إلى مصممي الديكور، يساعد فهم هذا التاريخ على توفير سياق أعمق للمجموعات المتاحة اليوم.
اتسعت المحفظة الفنية لتشمل سلاسل تستكشف هذه الموضوعات بدرجات وتفسيرات مختلفة، مما يوفر تعبيرات بصرية تناسب بيئات متنوعة. ويعكس هذا التطور التزاماً مستمراً بالمسار الفني الذي قُدّم للمرة الأولى إلى الجمهور في لوس أنجلوس عام 2019.
يظهر تطور أعمال زاك زوبلينا بوضوح في مجموعة Golden Souls. وتتعمق هذه المجموعة في فكرة الذات الداخلية المضيئة، وتعرض شخصيات في أوضاع ديناميكية وتأملية توحي برحلة لاكتشاف الذات. وكثيراً ما تستخدم الصور إضاءة عالية التباين لصياغة تأثير درامي ونحتي.
أما Holy Collection، فتنقل التركيز إلى موضوعات التوقير والمقدّس. وتستحضر تكوينات هذه المجموعة أحياناً عناصر من الأيقونات الدينية الكلاسيكية، لكنها تعيد تفسيرها من خلال رؤية زوبلينا الفوتوغرافية المعاصرة.
يرتبط الذهب هنا بصورة أوضح بدلالاته التاريخية المتعلقة بالمقدّس والاستمرارية. وتوضح هذه المجموعات كيف تطورت اللغة الجمالية التأسيسية لعام 2019 إلى مجموعة غنية ومتنوعة من الأعمال، موجهة إلى من يبحثون عن فن يتسم بالعمق والمعنى.
تسهم المؤسسات الفنية العربية في دعم الممارسات البصرية المعاصرة وتوثيقها. ويقدم معهد مسك للفنون منظومة تجمع بين التعليم والممارسة والخبرات متعددة التخصصات، وتتيح للفنانين والقيمين الفنيين تطوير أفكارهم وإطلاق حوارات معاصرة.
بالنسبة إلى المهندسين ومصممي الديكور والقيمين الفنيين المهتمين بتصوير زاك زوبلينا الفني، يساعد فهم تاريخه المهني على وضع الأعمال في سياقها. وتمثل مشاركته في The Other Art Fair عام 2019 البداية الرسمية لتاريخ ZZGALLERY في المعارض العامة.
للتعرف بصورة أعمق على خلفية الفنان وتطور رؤيته الفنية، تقدم صفحة «عن الفنان» نظرة شاملة على مسيرته وأعماله.
ترحب ZZGALLERY باستفسارات المهنيين بشأن اختيار الأعمال الفنية لموقع واحد أو لعدة مواقع. وللحصول على معلومات حول الأعمال المتاحة أو مناقشة احتياجات مشروع محدد، يرجى التواصل مباشرة مع المعرض.
